выпуск #01/2000

Живьем!

  • Евгения Прокопюк

  • фото автора

 Прорываясь
ЭДЕЛЬВЕЙС в «М-Баре»

Ох уж эти бары! Ох уж этот барный звук! Ох уж эти барные группы! Да нет, сегодня я — в известном джазовом месте, «М-Баре». Сегодня воскресенье, а значит, как объяснили мне на входе, играет ЭДЕЛЬВЕЙС. Что мне не нравится в джазе (точнее, в том джазе, который играют русские), так это «шара». Джазовая шара. Собрались лабухи, положили перед носом аккорды — или выучили их наизусть — и шпарят! Звуки вроде есть: ноты все правильные берут. А вот Музыки — нету! Не цепляет. Не берет за душу. Хотя какая там душа: лабухи здесь для того, чтоб поскорее сорвать свои $20 и свалить. По возможности на следующую точку за очередными $20. Они собираются только на сцене и никогда вместе не репетируют. (Исключения подтверждают правило). А потом еще и кичатся по этому поводу в своих редких интервью в редких музыкальных изданиях. Звезды тоже играли «на шару». Вот только у Луи Армстронга, Чарли Паркера, Алексея Козлова и других мастеров эту шару хочется назвать вдохновенной импровизацией. Но довольно о шаре! Потому что ЭДЕЛЬВЕЙС не похож на лабухов, впервые встретившихся на сцене. Они сыграны. Они играют аранжировки. Они... чуть было не написал ГРУППА. Нет, пока ощущения бэнда нет. Что-то удерживает меня от таких слов. Чего-то неуловимого не хватает. Некоего прорыва. Видимо, прорыва в чувство локтя. Хотя «Scrapple From The Apple» (Вали из Нью-Йорка) они сыграли чисто: певица, трубач и пианист выдали тему стройно и слаженно. Ритм-секция ансамбля сама по себе не слабая: интересный басист с хорошим певучим звуком и барабанщик, рисковавший срываться в совсем не дежурные, техничные соло. Девушка-солистка пела на языке, который ломаным английским не назовешь. Поставим ей три звездочки с половиной. Ну, хорошо, четыре. (Но лучше, конечно, как говорил Филлипов в фильме «Карнавальная ночь», пять звездочек!) А поет неплохо, и голос интересный, низкий. Баллада «Boulevard Of Broken Dreams» (Бульвар разбитой мечты) прозвучала у нее как романс. Репертуар ЭДЕЛЬВЕЙСОВ не совсем стандартный для джазменов: наряду с хитами есть малоизвестные шедевры. Сыграли они и «Боссанову» Диззи Гиллеспи, и «Blackbird» (Черный дрозд) БИТЛЗ. Хотя, может, этот вариант аранжировки «Дрозда» играют современные джазмены, а я про то не ведаю. Так где же ваш отвяз по репертуару? Чтобы вам не стать еще одной жующей манную кашу («Mack The Knife»+»Hello Dolly») сборной лабухов. Не стали. Квинтет сыграл даже ча-ча-ча, зачем-то в соло срываясь на свинг: пропадал весь танцевальный драйв. Тщетно певица пыталась завести публику: «А чой-то вы не танцуете?» А то и не танцевали, что не пляшется. И народу в воскресенье во всех клубах негусто — не только в «М-Баре». Ох уж этот барный звук! Как хорошо, сбалансировано звучали труба и барабаны! Все оттого, что акустика. А два электроинструмента — бас и фортепиано были громче, чем нужно. Я вообще не понял, кто лидер ЭДЕЛЬВЕЙСА: трубач или пианист, забивавший засурдиненную трубу. Ох уж эти барные группы! Да нет, сегодня я в известном джазовом месте, «М-Баре». Сегодня играет ЭДЕЛЬВЕЙС.

эдельвейсами наслаждался
Алексей Тружников

От редакции: Шара (муз.жарг.) — неподготовленное исполнение
Лабух (муз.жарг.) — музыкант

РАСПЕВАЯ
КАЛИНОВ МОСТ в ЦДХ

В конце сентября КАЛИНОВ МОСТ записывался в Сибири. И к зиме, наконец, дал первый концерт в Москве в ЦДХ. Программа «Улетай» — это альбом с новой перетасовкой старых песен. Аншлаг. После того, как добрые билетерши впускают своих любимцев-безбилетников — переаншлаг. Очень много новых песен. «А чего вы хлопаете? Вы этой песни еще не слышали,- смеется Ревякин.- Хоть бы цветы кто подарил! А то в Питере дарят, в Уфе дарят, а здесь — нет!» Хиппушка по доброте душевной дарит Дмитрию пачку кефира. Ну нет у нее цветов: зима, как-никак. Маленький, бархатный зал ЦДХ диктует тихую, спокойную атмосферу акустики. Под конец, на бис, Дмитрий Александрович, шваркнув гитарой оземь, пошел в пляс, распевая на ходу лирическую Родную. Зрители, стоявшие у сцены, приняли боевое крещение водой Святого Источника, ненароком, но щедро певцом. Глядя на толпу люду у входа в гримерку, начинаешь понимать, что Армагеддон не то, что скоро должен начаться, но он уже идет.

Евгения Прокопюк

 

К ПРОСТОТЕ
Вечер гитарной музыки журнала «Мюзикбокс» в «Бункере»

Кажется, еще недавно все гитаристы нашей необъятной с вожделенным придыханием произносили названия примочек-исказителей гитарного звука: дисторшн, хорус, флэнджер, ну а самые продвинутые чеканили: ламповый процессор и турбо-овердрайв. И все гадали: на чем играет Блэкмор, Сатриани, а Ван Хэллен?.. Проходят годы, и многие киты электрогитары тянуться к простой акустике. Видно, уставшая от децибел и искажений душа музыканта просит пощады, просит покоя, ясности и чистоты. Наверное, таков закон природы. Следуя этому закону, собрались на фестиваль акустической гитары люди, потрясавшие когда-то нас мощными риффами, скоростными пассажами и мудреными аккордами.
Открыл фестиваль широко известный в узких кругах Олег Макеев, проповедывающий неоклассическое направление, судя по четырем сольным электрогитарным альбомам. И в этот раз он исполнил три композиции на акустике, в которых угадывалось дыхание вечно живой классики. Спокойные, мирные, теплые вещи без страстей и пафоса. Одно из двух: либо устал, либо мудреет.
Зато следующий исполнитель, который представился как Ди-Дю-Ля, дал жару, сплясав залихватский танец с гитарой на шее под собственный аккомпанемент, представляющий из себя гремучую смесь техно-ритма и древнего фламенко. Представить такое трудно, но, поверьте, слушать более пяти минут еще труднее, а он играл минут двадцать пять, чем утомил окончательно. Ну да у него еще все впереди. И дай Бог ему удачи в этом сложном мире шоубизнеса, а то, что свои стопы этот молодой гитарист направил именно туда, сомнений нет. 
Приятным во всех отношениях было выступление А.Винницкого. Вот достойный образец музыкальной культуры, пульсирующей мысли, смелого штриха, помноженного на широкое гармоническое мышление. Впрочем, как можно словами описать запах розы? Это надо слышать. 
На сцене — НАЛИВНОЕ Я, называющие себя группой неожиданной музыки: акустическая гитара, перкуссия и бас-гитара. Сколько легкости и юмора заложено в этих композициях, сколько самоиронии и обаяния у самих музыкантов. А сколько лет они не играли вместе? Кажется, двенадцать? Тогда понятно: соскучились ребята друг по дружке и по совместному музицированию. Вот и встретились, вот и оттянулись на все сто, да и всем зрителям друзьями стали. Потому что улыбаться не разучились. 
В финале вечера взошло солнце в лице Ивана Смирнова. И засияло, и залило темную сцену клуба ярким светом. Зазвучала гитара, и закружились яркие летние цветы, и завертелись карусели на русской ярмарке. Потом дохнуло осенью, и тихим шорохом листопада опечалились мокрые улицы, но не унимается гитара, зовет зиму-матушку. И вот уже снежные пассажи колючих льдинок-нот вовсю хлещут усталых путников. И, кажется, нет спасения вэтой пурге. Но милостива природа души этого музыканта, и подарил он на прощанье сладкие грезы о тихом вечере где-то в Андалусии, а, может, в Сан-Франциско. И долгими аплодисментами проводили маэстро со сцены. И ушел он, а тепло его музыки осталось. Если это тепло, оно и в Африке тепло. И в ноябрьской Москве. 

серебряные струны слушал Афанасий Платонов

 

За морошкой


Мне позвонили в четверг вечером. Знакомый голос предложил смотаться на выходные в Архангельск и отсмотреть там местное действо в рамках акции Союза правых сил Культурные герои XXI века, или В поисках Золушки и написать об этом. Я попросил сутки на размышление, наутро ответил согласием, а в субботу улетел. Чем вся эта Золушка кончилась, все могли видеть — кто в клубах Дом и Край, кто в Крыльях Советов. Рассказать хочется как раз о том, чего никто из москвичей не увидел. А посмотреть было на что. Начать с того, что сономинаторами акции (то бишь выставляющими тех или иных артистов и художников) выступили совместно знаменитый в мировом масштабе саксофонист Владимир Резицкий (кто помнит его по супер-группе фри-джаза АРХАНГЕЛЬСК) и Ростислав Дубинин, бывший в свое время самым молодым президентом рок-клуба во всем СССР. Каждый возделывал свой сад; Дубинин — литературу и рок-н-ролл, Резицкий — все остальное. Резицкий выбил у властей часть 3-го этажа АГКЦ (так теперь называют один из городских ДК) под Арт-Клуб, куда принес книги по искусству, поставил (за свои деньги!) hi-fi видео и СD-плэйер, огромный телевизор и устраивает по выходным эдакие междусобойчики для всех желающих, надеясь, что количество перейдет-таки в качество. Помимо этого, он же купил две ударных установки и озвучил малый зал культурного центра. В общем, на редкость достойная личность... В три часа начался очередной урок-концерт Резицкого Импровизация. Он проводит такие уроки и для учеников старших классов. Рассказывает о том, что такое, по его мнению, импровизация в искусстве, иллюстрирует это видеофрагментами и выступлениями музыкантов. Рассказывает если не очень красиво, то убедительно, почти что медитируя. Школьники слушают и пытаются соучаствовать. А ближе к ночи, после всяких литературных, танцевальных и модных показов в том же малом зале — снова музыка. Вот тут-то я увидел первый проект, который стоит многого — трио гитариста Тимофея Дорофеева. Тимофей играет собственные пьесы в духе Пэта Мэтини — подчас интереснее, чем ожидаешь, очень крепко и профессионально. У него отличное чувство стиля, отменная фразировка и, главное, умение выстроить коду. А это в России мало кто умеет. В проекте же Резицкого он делает упор (под влиянием мэтра) на свободную импровизацию, в которой тоже силен. Еще был прекрасный музыкант-электронщик Александр Чулков, с выступления которого испуганный народ убегал. Он, оперируя всяческими приборами, названия которых (кроме сэмплера) мне незнакомы, конструирует электронные пространства весьма уверенно, с выдумкой и чувством, с жестко выстроенной свободой. Демиург, одним словом, хоть мир его и невелик. Но там он — хозяин. День второй был посвящен рок-н-роллу. Архангельск — город очень спокойный и даже консервативный, что сказывается и на рок-музыке: тенденции весьма архаичны. Когда-то по стране гремел ОБЛАЧНЫЙ КРАЙ, теперь главный жанр города — артрок. Группы ДЕКАДАНС, ЭСТРЕМАДУРА, АНФИСА, СЛЕПОЙ ВАНДАЛ, ГЕЙЗЕР, ФОРТ-НОКС, ПОСТОРОННИЕ ЛИЦА (Северодвинск) — таким был список выступавших. Сказать хочу лишь о двух. Очень изобретательна и практически идеальна в рамках жанра артроковый группе ДЕКАДАНС Романа Корельского с двумя гитаристами и чудно поющей клавишницей Юлией Викман. Ее песня Любовь из дебютного альбома Сны Нектона, вполне могла бы стать мини-хитом (по последним сведениям, полученным от главного архмуззнатока и держателя очень интересного интернет-сайта Результаты — //rezultat.sanet.ru/ — Андрея Турусинова, этот альбом будет выпущен знаменитой французской артроковой фирмой Musea). А главным событием рок-вечера для меня стала группа АНФИСА, выступившая спьяну на редкость халявно. Однако по прослушиванию их третьего альбома Заштрихуй стало понятно, что АНФИСЕ не стыдно показать личико и в Москве. Очень веселый, раздолбайский, на грани фола коллектив, эффектный внешне (традиционный набор инструментов плюс скрипка, флейта и труба) и поющий с потрясающим драйвом веселые и грустные песни об актуальных молодежных проблемах. Теперь о том, что в программу Золушки не вошло, но что удалось обнаружить самому. Во-первых, те самые Результаты. Это журнал о нечеловеческой музыке, интересной его создателю. Когда-то издавался самиздат-способом, недавно перешел в Рунет. Интересный, скупо-лаконичный и очень изящный интерфейс, огромное количество нужных линков, много того, о чем никто никогда и нигде не узнает, кроме как здесь. Во всяком случае, такие имена, как Татьяна Ларина, ШЕСТЬ МЕРТВЫХ БОЛГАР, БУРУНДУК-КВАРТЕТ, ТЫРЛЫХТАР, MOON FAR AWAY, RHODESIA, ярославский TANQUAM вряд ли где-то можно найти. Это не маргинальная культура, но отнюдь и не мэйнстрим. Это, если можно так выразиться, некие побочные ответвления, зачастую очень и очень любопытные. Один из участников Результатов — группа MOON FAR AWAY, не выступавшая по причине своей принципиальной студийности. Элекронный готик-дарк-эмбиент, очень красивый и прихотливый, немного выпендрежный. Дебютный альбом вышел два года назад на московском лейбле Экзотика; новый, Sator, пока издателя не нашел, и будет доступен на Результатах в формате МР3. У MFA есть свой сайт www.gothic.ru/mfa. Оставим за кадром веселый стол в невероятно красивом архитектурном заповеднике, посиделки у Резицкого в Арт-клубе с просмотром коцертов Пако де Лусии и Мишеля Петруччиани, а также лучшего музыкального документального фильма Джаз летним днем. Все это было. Был замечательный местный напиток Морошка. Все хорошее не забывается. Потому что посмотреть было на что.

PS Напоследок несколько сетевых адресов, посвященных архангельскому року. Грустный WEB существует по www.gvnet.com/igor, АрхГорРок — http://mag.sanet.ru/miguel/apxpok/index.htm. Есть еще странички у Анфисы (www.sanet.ru/anfisa) и группы АНГЕЛ ДОРОГ (http://go.to/rangel) из Северодвинска, про которую я ничего не знаю.

На главную страницу

Гостевая книга
Дальше  >>> На первую страницу номера