У НАС БЫЛА (?) ВЕЛИКАЯ ЭПОХА

• Андрей Битулёв

Для кого-то 90-е определили музыкальный вкус, а кто-то все это время старался совсем не смотреть телевизор и не слушать радио. Это люди, музыкальные пристрастия которых остановились на других десятилетиях. Музыку они любят старенькую и про Лопез и Мэнсона даже слушать не хотят.
Есть у нас и музыканты, играющие в традициях прошлых лет, способные угодить таким любителям старенького. Найдется немало команд, которые ностальгируют по тем временам, и довольно успешно. Ребята имеют право на существование в современном компьютерном мире со своими немного архаичными (по мнению некоторых) музыкальными взглядами. Есть в столице даже непонятный, неизвестный и совершенно нераскрученный клуб "Оранжевый галстук", где эти музыканты могли бы выступать, а жаждущая старенького публика могла бы их послушать.

Помнится, великий музыкальный проповедник Всеволод Новгородцев во время одного из своих первых визитов в Москву после долгого периода застоя был приглашён на радиостанцию SNC (была тогда такая). Местный диджей ставил м-ру Новгородцеву разные российские группы и спрашивал его мнение. Типа катит или нет? Запомнилось одно. Стилизованная под ливерпульскую музыку 60-х песенка особой радости у визитёра не вызвала, но он выдал замечательную фразу: "Этих людей нужно уважать за то, что они выучили свой любимый музыкальный период, свою эпоху наизусть и прекрасно разбираются во всех нюансах музыки того стиля и времени" (Конец цитаты, как сказал бы сам великий Новгородцев).
Да, есть у нас группы, которые играют рок-н-ролл в духе 60-х и 70-х. Росли ребята на БИТЛЗ, РОЛЛИНГАХ, ПЁРПЛАХ и ЦЕППЕЛИНАХ. А есть молодые команды, остановившие свой выбор на американской музыке 50-х годов.

Вот это была эпоха! Большие красивые машины, музыкальные автоматы (jukebox), придорожные кафе с неоновыми вывесками, молодые бунтари в кожанных куртках с набриолиненными волосами. А музыка? Элвис Пресли, Билл Хейли, Джин Винсент... Круто! Собственно, они и были первыми, заигравшими то, что теперь все называют рок-н-роллом. Хотя правильное название той, самой ранней музыки — рокабилли.

В московских клубах часто можно увидеть на сцене ребят с контрабасом, которые это самое рокабилли и играют. Вопрос: всегда ли хорошо? Рокабилли — музыка достаточно простая с точки зрения гармонии. Три, ну в крайнем случае пять аккордов. Сыграй это все в миноре — получишь добрый русский "блатняк". Кстати, некоторые молодые музыканты, воротящие нос от так называемого русского шансона, считающие его примитивом, с радостью будут слушать и играть ту же самую аккордовую последовательность на английском языке. Рокабильщики, кстати, на английском и поют, пытаясь тем самым сохранить атмосферу и стилистику эпохи 50-х.

Хороший или свежий рок-н-рольный номер сочинить довольно сложно. Первую, четвертую и пятую ступени в мажоре, похоже, обыграли до конца. Остается эксперементировать со звуком и аранжировками. Мало кто пытается имитировать звучание своих старых кумиров, в основном рокабиллы выбирают более современное звучание с жесткими гитарными риффами. Конечно, для большинства идеалом является американская группа STRAY CATS ("Бездомные коты" или "Бездомные чуваки"), которая играла ярко и мощно, сочиняла талантливо и продала 10 миллионов пластинок. Но многие забывают о необходимости вложения денег в хорошие инструменты и оборудование, и поэтому грамотный звук на сцене имеют лишь единицы.

Рокабильщики свято чтут традиции 50-х. Шаг в сторону — ни-ни! К чему это приводит? В большинстве случаев к тому, что на концерте таких ансамблей часовая рок-н-рольная программа звучит как одна нескончаемая песня, которая быстро надоедает. Исполнение хитов-нетленок про "маму", "летний блюз" или "бибопэлулу" часто отличаются от оригинала только вялыми партиями гитары и перестановками куплетов/припевов. Редко у кого получается сделать действительно что-то оригинальное, чаще вся перемена заключается в банальной смене ритма "рок-н-ролл/типа блюз" или "рок-н-ролл/типа фанк", о которых и не знают толком. Ведь блюз — это музыка негров, которых они почему-то не уважают, а фанк — это вообще не пятидесятые.

Кстати, нелюбовь многих рокабиллов к блюзу непонятна. Черные парни со своими вечерними стенаниями на крыльце после уборки хлопка были совсем первыми, кто всё это придумал. Правда, несколько в другом темпе, но всё же. Послушайте первый хит Элвиса про "маму" в оригинале!
Отсутствие умелых аранжировок объясняется еще одной причиной. Музыкантов, любящих и играющих рокабилли, не очень много. На всю Москву — десяток гитаристов, десяток барабанщиков, а контрабасистов (не заменимый на бас-гитару для этого стиля инструмент) и того меньше. Всех в тусовке знают поименно, и если в команде происходит какая-нибудь замена, то неизменно приглашается тот — из немногих. Вот музыканты и переходят из состава в состав, и редко когда в коллективе появляются свежие идеи: все люди известные, голова у всех работает практически в одну и ту же сторону.
Но есть и исключения. Немногим, но всё же... Есть команды, играющие свою музыку, хорошо саранжированную, и запас идей у ребят еще ого-го какой. Все проходят через исполнение "нетленок", но кто-то продолжает заниматься этим и дальше, заездив "синюю замшу" и "комонэврибади" донельзя, а кто-то идет вперед, оставляя старые хиты в своем музыкальном багаже только для необходимости продержаться в клубе положенные два-три отделения по 45 минут.

У многих рокабилльных групп есть еще один недостаток. Стремление вылезти на сцену после нескольких репетиций. Впрочем, бездарность (независимо от стиля) всегда прёт по-наглому. Быстро собрались, решили что поиграть, наклепали программу с корявыми гитарными соляками и понеслась... Не спасает даже идея исполнять старые никому не известные номера. И ведь умудряются ребята получать выступления в клубах! А получив ангажемент, они уже и не думают о качестве исполнения. Веселую и жизнерадостную музыку рокабилли так просто превратить в противнейшее зрелище. И шоу крутых парней в коже начинает выглядеть как "прощальные гастроли артиста".

И последнее. Индивидуального мастерства маловато будет. Хороший вокал — большая редкость. Два-три человека на всю рокабилльную тусовку. Толковый контрабасист — роскошь. Многие считают, что умение "щёлкать" (играть слэпом) — это главное. Это делает правая рука. А ноты на грифе "мазать" это нормально? Левую руку контрабасисты (как скрипачи и виолончелисты) ставят годами. Это делается, парни, для того, чтобы твоя нота "до" совпадала с нотой "до" твоего же гитариста. А то твоя нота на "полкирпича" выше или ниже. У кого-то на треть. Ну, ничего, в студии вы попляшете. Если, конечно, до нее когда-либо доберетесь.

Творчески и технически сильных гитаристов тоже единицы. В основном ребята ограничиваются одними и теми же клише, не утруждая себя элементарным "съёмом" или занятиями по видеошколам. Зачем? В рокабилли ведь всё так просто! Есть у нас концерты в клубе, и нормально. Легче заниматься пивом или девочками.
А вот и нет! На смену рано или поздно придут более молодые, более современные и более подкованные. Только уже совсем с другой музыкой. ВАМ ЭТО НУЖНО?